Designed by self-taught architect Tadao Ando in 1976, the Row House in Sumiyoshi (Azuma House) is a seminal work of modernist architecture. Built on a narrow 57.3 m² plot in Osaka's dense urban fabric, the house replaces a traditional wooden row house with a fortress-like reinforced concrete structure. Its design challenges conventional residential norms by eliminating exterior windows and focusing inward around a central open-air courtyard. The courtyard, occupying one-third of the site, serves as the spatial and philosophical core, mediating light, wind, and rain while forcing inhabitants to interact with nature daily. The house is divided into three equal sections: living spaces on the ground floor, private bedrooms on the upper level, and the courtyard bridging both. Movement through the house requires crossing the courtyard, even in inclement weather, a design choice criticized for impracticality but celebrated for its poetic rigor. Ando’s use of raw concrete—unadorned and textured by formwork—creates a meditative atmosphere, while materials like glass, slate, and wood soften the austere interiors. Awarded the Japan Architectural Institute Prize in 1979, the Azuma House established Ando’s signature style: blending Brutalist materiality with traditional Japanese aesthetics. It inspired later works like the Church of the Light and Church on the Water, where nature is abstracted into light and water. The house’s radical simplicity and emphasis on spatial experience over comfort have made it a subject of both acclaim and controversy, with critics debating its livability. Today, the Azuma House remains a pilgrimage site for architects, symbolizing Ando’s belief that 'architecture should remain silent and let nature speak'. It also influenced cultural works, including the set design for Jamiroquai’s 'Virtual Insanity' music video. 독학한 건축가 안도 다다오(Tadao Ando)가 1976년에 설계한 스미요시의 나가야(아즈마 하우스)는 현대 건축의 중요한 작품으로 평가받고 있습니다. 오사카의 밀집된 도시 구조 속, 57.3㎡의 좁은 부지에 지어진 이 집은 전통적인 목조 나가야를 대체하며, 철근 콘크리트 구조로 건축되었습니다. 이 디자인은 외부 창문을 없애고 중앙의 야외 안뜰을 중심으로 내부에 집중하는 방식으로 전통적인 주거 규범에 도전합니다. 안뜰은 부지의 3분의 1을 차지하며, 공간적, 철학적 핵심 역할을 하며, 빛, 바람, 비를 조절하고, 거주자들이 자연과 매일 상호작용하도록 강제합니다. 이 집은 세 개의 동일한 구역으로 나뉩니다: 지상층은 거주 공간, 상층은 개인 침실, 그리고 두 공간을 이어주는 안뜰이 있습니다. 집을 통해 이동하려면 날씨가 좋지 않아도 안뜰을 지나야 하며, 이 점은 실용성 부족으로 비판받기도 하지만, 시적 엄격함으로 찬사를 받기도 합니다. 안도는 원형틀로 질감이 살아 있는 거친 콘크리트를 사용하여 명상적인 분위기를 자아내며, 유리, 슬레이트, 나무 같은 재료들이 엄격한 내부를 부드럽게 만듭니다. 1979년 일본건축학회상(Japan Architectural Institute Prize)을 수상한 아즈마 하우스는 안도의 대표적인 스타일을 확립했습니다. 브루탈리즘적인 재료 사용과 전통적인 일본 미학을 결합한 이 스타일은 '빛의 교회'와 '물의 교회'와 같은 후속 작품들에 영향을 주었으며, 자연을 빛과 물로 추상화하는 방식이 특징입니다. 이 집의 급진적인 단순함과 편안함보다는 공간적 경험에 대한 강조는 찬사와 논란을 불러일으켰고, 비평가들은 이 집이 살기에 적합한지에 대해 논쟁을 벌였습니다. 오늘날, 아즈마 하우스는 건축가들에게 성지와 같은 장소로 여겨지며, 안도 다다오의 '건축은 침묵해야 하며 자연이 말할 수 있도록 해야 한다'는 신념을 상징합니다. 또한, 제이미로콰이(Jamiroquai)의 'Virtual Insanity' 뮤직비디오 세트 디자인 등 문화적 작품에도 영향을 미쳤습니다.